电影观后感(15篇)

　　当认真看完一部影视作品后，一定有不少感悟吧，何不写一篇观后感记录下呢？想必许多人都在为如何写好观后感而烦恼吧，下面是小编帮大家整理的电影观后感，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。

电影观后感1

　　我观看了电影《地道战》，心情很久也无法平复。它主要是讲：1942年到1944年那几年，日本侵略军在冀中平原上“大扫荡”实施了三大策略：“杀光、抢光、烧光”。冀中人发由于军力不足，不能对抗敌人，就创造了新的斗争方式----地道战。创建地道战以后，敌人就往里面攻击，想方设法地破坏。但是聪明的冀中人民又想到了很多妙法来防备，敌人没有得逞，他们既怕又恨，但又对我们没办法。在地道里作战时，民兵队长高传宝利用人群来传播消息，使队长的意思能传播给人群。人们有了地道战，敌人的“扫荡”粉碎了，冀中人民取得了胜利。

　　观看这部电影的同时，我一直在想，为什么古代的中国人民如此聪明，而现在的中国人却如此地脆弱无能，就拿诺贝乐奖这个事例来说吧，在外国已经有很多人得了诺贝乐奖，但我们中国却只有几个人获得了诺贝乐奖，真是天壤之别啊!这是什么原因呢?我们中国人并不比别人笨，为什么会这样?只因为我们中国人不懂得合作，只懂得为自己争权谋利。我们回想一下《地道战》吧，如果他们不合作，能修建成地道吗?所以我呼吁大家不要再争取权谋利了，倒不如把争取谋利的时间来为国家作奉献，这样也许对所有人会更好。

　　六十几年后的今天，回望六十几年前的峥嵘岁月里，高家庄的地道战中的地道是奇迹，而我说冀中平原的劳动人民们才是奇迹!他们发挥自己的智慧创造了地道，战胜了的困难，用自己的生命捍卫了自己的家园和祖国!他们在抗日战争史上留下了光辉的一页!

　　“地道战，嘿，地道战，埋伏下神兵千百万??”爱国电影《地道战》虽然结束了，但插曲仍在耳畔回响，画面仍在脑海跳跃。

　　《地道战》讲述了1942--1944年间，日本鬼子在冀中平原上进行“大扫荡”时，冀中人民团结一心，利用地道英勇打击日本侵略军的故事。片中我认识了智勇双全的传宝，一片忠心的老钟叔，可恶的汉奸汤司令以及穷凶极恶的日本山田队长。

　　有一次，小鬼子山田队长率日军在天黑之际偷袭高家庄，这事被老钟叔发现了，高老钟意识到鬼子进村将是老百姓的一场灾难。面对凶恶的日本鬼子，他一路小跑，毅然来到村中的老槐树下，解开绳索，拉响了那口报警的大钟，就在钟声回荡在高家庄的上空时，山田的枪声也响了，这位忠诚的老钟叔倒在了山田的枪口下??他的死激怒了高家庄人民，他们立下了铮铮誓言，要为老钟叔报仇!我想到了司马迁的话：“人总是要死的，有的重于泰山，有的轻于鸿毛。”老钟叔是为了人民的利益，他的死重于泰山，人民也会永远记住他。我想我要好好学习，努力做一个为民造福的人。

　　没有先进的武器，但高家庄的人民想出了挖地道的好方法。他们在平原的地下开凿地道，家家相连，户户相通，地上地下连为一体，为鬼子布下天罗地网。有几个汉奸冒充八路军武工队来到高家庄，想刺探高家庄的地道位置。开始高家庄的接待人员差点上了这些汉奸的当，后来这些汉奸露出了一点狐狸尾巴，被高传宝发现了，他很机智地把这些汉奸引到了一个地道里面，把他们制服了，真正的八路军武工队来了后，汉奸面目全部暴露。后来日本鬼子对高家庄进行了疯狂的报复，派了几百个鬼子扫荡高家庄。高家庄的男女老少都武装起来参加了反扫荡的斗争。整个高家庄，村里村外，到外都成了埋葬日本帝国主义的汪洋大海，房上房下，火坑上，灶台下，到处都是复仇的枪口和子弹。敌军大败，原本耀武扬威的他们，现已闻风丧胆，以前狼烟四起的高家庄，现已欢呼雀跃：刚刚气势汹汹的鬼子，现已抱头鼠窜??我想人民的智慧真是无穷无尽的，人民的勇气更是可歌可泣的，难怪有人说：“人民是推动历史前进的车轮!”我作为一名中华民族的炎黄子孙而深感自豪和骄傲!

　　“地道战，嘿，地道战，埋伏下神兵千百万??”那振奋人心的歌声又响了起来，那催人奋起的旋律、慷慨激昂的节奏让我感慨万千。

电影观后感2

　　梦想的距离，其实也并非那么的遥远。虽然有时会有挫折，但是，别忘了，你还有一群朋友，也别忘了，青春只有一次。

　　电影《歌舞青春》很久之前就想看的一部电影，但是苦于找不到何处能观看。昨天在朋友的帮助下顺利找到了他，然后，便深陷其中了。

　　特洛伊和盖比瑞拉是本部电影的主角。他们相识于一次聚会，意外被推上舞台唱歌。刚开始两个人都并不愿意去表现自己，也许是没有自信的关系吧。从来没有在那么多人面前唱过歌的他们有了第一次的尝试，然而，一开嗓，我就被惊艳住了。动听的歌声，完美的配合令人动容。

　　然而，特洛伊是学校篮球队野猫队的队长。他的父亲是校队的教练。所有人都说他是打篮球的料。但是自从那次聚会，遇见盖比瑞拉以后，他发现自己喜欢上了唱歌。为了练歌参加面试他甚至错过了篮球队的训练——而球队在两周后将要进行一次重要的比赛。盖比瑞拉，是一个十分优秀的学生，她被邀请参加数学比赛，同样的理由，因为音乐，她原本打算放弃。刚开始，所有人都不能理解他们，也因此联合起来让他们放弃音乐。他们为了朋友亦是队友，他们一度想放弃音乐。但是梦想的力量一直支撑着他们。后来他们的伙伴们也明白了梦想对于他们的重要性。也因此想尽办法帮助他们。原本是“对头”沙佩——一个骄傲的女生，一直以来她都认为自己的音乐最好——也接受了他们，他们最后不但都获得了冠军，也如愿得到了男女主角的位置。对梦想的追逐终于有了回报。

　　梦想，与自己现在干的事情其实并不矛盾。也许你手头有很重要的事情，耽搁不得。但是这与你的梦想并不矛盾。你不必为了他而放慢甚至停下追逐梦想的脚步。梦想，也许是一辈子的事情，青春时期，谁又没有一个属于自己的梦想呢？但是也许是因为学业的压力，也许是因为家长的反对，亦或是因为追逐梦想道路的艰难、路上的种种挫折让你不得不停下向前进的脚步。

　　每一个人都拥有追逐梦想的权利，也许你是个品学兼优的好学生，你的父母老师让你去参加各种各样的比赛，而你的梦想便湮没在了无尽的题海中；也许你是个成绩不那么好的学生，你的父母老师逼迫着你参加补习班，做各种是呢练习，而你的梦想被埋没在了各种参考资料里；也许你并不富有，没有多余的精力与财力让你去追逐自己的梦想。其实不然，梦想无可阻挡，休息时间也能追逐，路，不止一条，看你怎么选择。正处于青春期的我们，有自己的梦想太正常。也只有真正去努力追逐了，青春才不会有遗憾。“最初的梦想，绝对会到达，实现了真的渴望，才能够算到过了天堂。”“这一天，我开始仰望星空发现，星并不远，梦并不远，只要你踮起脚尖。”梦想的距离，真的那么远吗？答案是，不，这要看你自己选择的路。

　　这部电影教会了我，梦想与生活可以共存，朋友之间也应当互相帮助互相支持。朋友，在追逐梦想的道路上也起着很大的作用。他们支持你，能给你最大的帮助和莫大的勇气。他们会默默支持你，会给你最及时的帮助，朋友，永远是依靠。而生活与梦想之间的矛盾，要靠自己去化解。你不能为了梦想而打乱自己的生活，梦想，一定是在空暇时间去实现的，若是为了梦想而放弃原本的生活，也许是不正确的。衡量好现实与梦想的距离，我想，是必要的吧。

　　整部电影都充满了音乐，每一首歌都有一个故事，都能展现出人物的心情。高中生活，有了音乐，更加丰富，更加精彩。活力的曲调，展现了青春的美好，青春的阳光。

　　梦想的距离，说远也远，说近也近。每一条路都有自己选择，不留遗憾的青春，才是美好的，有梦想的青春，才是完整的……

电影观后感3

　　《走路上学》根据真人真事改编。讲述了生活在云南怒江边上的小姐弟俩，为了到对面去上学，而不得不每天命悬一线、溜索过江的故事。瓦娃是一个7岁的僳僳族孩子，他对于姐姐娜香每天能和小伙伴一起溜索过江读书好生羡慕。妈妈坚持要瓦娃等爸爸回来带着才可以溜索。可是，在外打工的爸爸总也不回。终于，没能抵抗住来自对岸的诱惑，瓦娃独自偷偷溜索过江了，看到了心仪已久的学校。没想到，瓦娃溜索过江的秘密居然被第一次来家访的聂老师戳破了。是聂老师送来的那双红雨鞋把瓦娃留在了家里。他答应妈妈和姐姐：有了这双鞋，他就不再偷着溜索。第二天一早，懂事的瓦娃又把这双漂亮雨鞋还给了姐姐。日子就这样平静地过着。谁也想不到，因为赶着给弟弟送一双新鞋回来，姐姐娜香失手从溜索上坠落江中…从此，瓦娃对于溜索有了一种深深的恐惧，并再不敢上溜索一步。春暖花开的季节，马吉乡第一座"爱心桥"在社会各界的爱心捐助下，顺利建成，瓦娃终于得以第一次走路上学。在初春的阳光里，瓦娃似乎又看到了姐姐，姐弟俩手牵手，小鸟一般从桥上飞过…

　　在这部电影放映同时，很多地方以不同形式都在说服人们关注贫困地区，尤其是贫困地区儿童的教育问题，于是有人便在电影院门口等公共场所发起募捐在怒江建桥，有利用人们那种真诚的同情心来吸引大家掏钱看电影和捐钱之嫌(主办方还与各小学合作，给小孩一张票，让大人陪同的形式购票看电影，这和麦当劳的营销理念雷同)，大打同情牌，。购票看电影天经地义，无需冠以如此沉重的先期概念，至于观后感，见仁见智就是了。电影就是商业的行为，无论是赚和赔都一样，你要拍观众喜欢的东西，他就赚，相反，就赔。

　　无可厚非，这部电影的表演是成功的，尤其是两个小主角，连我这个平时不太动情的人都数次落泪，这是演员的演绎成功，也是导演的"小伎俩"起到作用。

　　不过，我对电影里的一些不协调有些个人意见。小女孩堕江而死，可谓是一双鞋引发的命案，故事很大篇幅是说山区里的孩子如何穷，连一双布鞋都买不起，天天穿着那双破拖鞋上学(学校里的同学几乎清一色穿拖鞋上学)，真的穷到如此地步还是山区孩子的习惯?至少在电影里看到的主人公一家子住的房子后我不这么认为，我甚至羡慕他们能住上如此宽敞漂亮的房子，一般城里人连想都不敢想能住上这么好的房子，不知道为何导演不配合剧情找一处象个贫穷村子的房屋拍摄，或是导演出于画面美感而作此选择?在那地方，交通不便是事实，溜索危险也是事实，而小女孩的死，归根到底是交通不便引发的，而电影却又再次把人们的思想引回家里贫穷的问题来，故事主人公的爸爸在外打工，电视机都买回来了，就连小孩十几元一双的鞋都买不起?要知道，这种险要之地，就是有钱，要建一条桥也是不容易的啊，一些少数民族居住地是不适合居住的，而且人数不多(可以的话最好迁到适合居住的地方，现在国家应该有这个能力)，你非要花大钱建一条桥，不符合成本计算，当地人的那种溜索过江的做法，是比较切合实际的，干嘛非要全部改变?再说，你也不能处处有桥吧！在小女孩出事后六个月，桥建好了，但并不是在其溜索出事的地方建的。

　　不知道大家有没有留意到电影里一个观念，就是那母亲宁愿让一个小女孩去冒险溜索也不让起弟弟去，这是否重男轻女?这是否说明男人在社会里价值相对高，作用相对大。小男孩不能过江读书是其母亲出于安全的考虑还是交不起学费?我再次迷茫。不知道这些算不算真情流露，但是你把这些东西放到电影里，效果就不一样了。

　　一部电影背负如此沉重的包袱，可谓是一部教育片，在说教，也就是说人们花钱进电影院接受教育。

电影观后感4

　　看了《南极之恋》这部电影过后，我个人觉得故事情节没有很多特别之处的，爱情故事有点类似于《泰坦尼克号》，所以再怎么好看再怎么感人也不会超越《泰坦尼克号》，但是这部电影的拍摄地点在南极给观众增加许多新鲜感和视觉感，这也是唯一一部在南极取景的长篇故事作品。

　　《南极之恋》这部爱情片见证了以下观点

　　真爱与三观没啥关系

　　很多人都认为：两个三观不和的人不适合恋爱，不适合结婚，甚至有些人觉得连朋友都不适合做，这是真的吗？

　　我们看看《南极之恋》里的富春，他是一个婚庆公司老板，没有什么很多文化，一心想着怎么发大财，简直是一个钱迷。在南极这个冰天雪地的地方，这个纯净，孤立并带有许多问号的南极，在富春眼里全都是生意，南极只是他的一个金钱梦。而如意是一个傲娇的博士，高空物理学家，一心追逐着自己的梦想。如意在事故发生之前还和朋友调侃富春是个土豪，心底里完全看不上富春也瞧不起富春。可以说两个人的三观是完全不和，如果他们两不是在南极被困着，是完全不可能搭到一块的，更谈不上产生真爱。

　　开始的时候如意还责怪和抱怨富春为了钱强行提前飞行，但是后来因事故自己的腿断了不能自理，很多生活自理方面都需要这个他看不起眼的富春帮忙搞定，这个时候她才感觉到富春的好和善良，慢慢地开始欣赏富春，关心富春。富春开始的时候只信自己只信钱不相信如意的话，到后来听如意解释什么是欧落拉。出门带着如意给他的生存手册。最后到每天只是为如意而活着，其实真正的爱情是两个不同的三观的人经过在一起生活一起奋斗，甚至经历生死中不断磨合不断为对方释放光芒和能量，制造出一种只属于两个人的新三观的一个过程。

　　一个爱情童话里，很基本的要素是让对方成为更好的人，有时候是相互成就，有时候则是一方成就另一方。当是第二种情况时，成就的那一方就得做出牺牲。在《南极之恋》里，其实很明显。虽然受伤了躺在床上的那个人是如意，外出承担危险做出牺牲的是吴富春，但实际上是女方在成就男方，让男方变成更好的那一个。

　　每个孤独的人，都渴望被需要

　　我一直相信，人在极端环境下所爆发出来的求生欲，往往不是来源于我还没活够，而是来于还有人在等着我去照顾；富春的每次回来都会说一句：我回来了。说明他是很盼着每天能回到家的，有被家的需要的感觉。富春的每次遇险都是凭着一股信念：我回不去，那如意怎么办？他觉得有人需要他照顾。这种被需要的使命感让他有求生欲，从危险中挣脱出来。

　　在《无问西东》里，陈鹏说了一句话很感人：我有需要照顾的人。虽然听起来很平常的一句话，但他的眼神可以看出这种有人照顾的感觉是甜美的，是充满希望的。

　　现实生活中有些老人身边有小孩（孙女孙子）给他们照看，他们的身体反而更好寿命更长，人们常说老人需要陪伴，其实老人更渴望被需要，没有需要照顾的人在身边的那些老人，因为太孤独就不想活太长时间了，没了被需要感就失去对生命的信念，很多老人都是因为太孤独而结束他们生命的。

　　真爱是人类一直向往的也是最难以琢磨的感情

　　这部电影给出我们的一个思考问题就是俩个相爱的人是相濡以沫，还是相忘于江湖呢？现实生活中的许多情侣都会遇到这类问题。记得有另外一部电影《爱乐之城》里讲得爱情故事是在落魄时，他们相濡以沫；当个人有了更好的发展时，他们又开始了相忘于江湖了，各自追求属于自己的美好生活。这也许是人性的弱点吧？当体验了那种相濡以沫的感情后，觉得需要去体验相忘于江湖的生活，毕竟人的生命是有限。有些人喜欢在有限的生命里获得更多的体验，从而去丰富人生完善人格。

　　愿有情人不再相忘于江湖，而是能够相濡以沫于江湖！

　　最后赞一下《南极之恋》的摄影组和演员，第一次在南极那么冷的地方拍摄电影值得赞。演员赵又廷敬业，由偶像派直升实力派，剧组人员有职业精神。这种精神难能可贵的。

电影观后感5

　　电影《孔子》中的情节主要从孔子五十多岁起展开。五十多岁的孔子受到鲁定公赏识，从中督宰晋升为大司寇，这让他得以踏上仕途。在鲁定公的支持下，孔子在那一时期完成了自己许多的政治设想，设计帮助鲁国收回了被齐国侵占的三城，维护了鲁国的尊严，提出堕三都的想法。然而就是因为如此导致三都对此大为不满，在季桓子的设计下，孔子开始流亡，周游于列国，直至晚年才回到鲁国。

　　电影《孔子》改编了史书中记载的堕三都、周游列国、子见南子、孔子回国以及韦编三绝等故事，除了阐述中国儒家“仁义礼乐”思想外，两千多年前的陪葬祭祀、叩拜礼数、木简文书、建筑风格等都映射着中国深厚的传统文化。片中孔子带领弟子离开鲁国踏上周游列国的颠沛之路——他们走过四季轮回，在传道授业的同时遭受百姓非议、经历饥寒和战乱、忍受弟子死亡的切肤之痛等场景，气壮悲歌，令人敬畏。

　　电影中孔子在没有季桓子的帮助之下，巧用计谋夺回被齐国侵占的三城这一情节很令我震惊。我们都知道孔子是世家大儒，是位圣人，这似乎就给了我们其实孔子只是个书生的感觉，却不知其实孔子也是很善于用兵作战的，他的射艺其实也是颇为高超的，这可以从孔子与季桓子比试那一情节中看出来。我们通过电影孔子，我们不难发现，孔子其实是一位文武双全的大儒。

　　在整部影片中，孔子其实都像观众们展示了一个大爱大仁，拥有高尚政治理想的形象。他可以为一个陪葬的小奴隶而向君王求情不惜得罪在鲁国权势滔天的季桓子，可以在被鲁国抛弃的情况下依旧让弟子回去解救鲁国于危难中，可以在被困饥寒交迫之时依旧弹琴、讲授······这样看，称孔子为圣人当真不为过，他的言行举止好像已超脱于“人”这个概念了。

　　然而，我想说，孔子的确当真是个圣人，但也绝对是个普通人。这部电影将孔子拉下神坛，从一个凡人的角度去诠释这个“圣人”。孔子亦是一个普通人，他也有缺点，也有七情六欲。不经意见了南子给后人留下口实，他是惊艳和动心于南子的美貌的，但他终以一句“可有些人就是好德如好色”决然斩断了即将升华为暧昧的一种情愫。简单的人物出场，寥寥的情节铺陈，却巧妙地反映出了孔子在本性和信仰之间的取舍，耐人寻味。

　　有家小而不能享其乐，惜弟子而不能全其身，爱国家而不能报其君，恋故土而不能立其足，怀理想而不能偿其志。孔子周游列国十四载，受尽风霜之苦离别之痛，尝遍人情冷暖世态炎凉，依然坚守礼仪仁和，坚持在求索，这样的孔子留下的是立足万世的思想，是奠定中华文化两千年文化的核心，是使后人受益匪浅的精神之髓。

　　周润发饰演的孔子是这部电影的主线和灵魂。不管在何境地，自始至终坚决淡定，礼仪之说娓娓道来。颜回、子路、冉求，性格各异，但爱师如命，遵循礼仪仁和的精神如命。子路助卫国，冉求回鲁国效命。最牵动人心的是颜回，颜回是孔子最钟爱的弟子，外表文文弱弱却机智灵活、意志坚定。在电影中，颜回死后，孔子一直紧紧地抱住他的尸体，始终一语不发，呆坐在那里，茫然如求，若有所思。孔子爱颜回甚至比爱他的儿子还要多一些，因为儿子只能传承血脉，颜回却可以传他的大道。

　　当影片最后皓首霜须的孔子再回到阔别多年的故国之时，跌落尘埃痛哭失声，既符合一个受尽颠沛之苦的游子应有的情怀，也凸显了这个于平凡之中孕育伟大的生命个体的不同凡响之处，同样地这一手也深深拨动了我内心中那根最脆弱的弦。

　　孔子说：后人理解我，后人误解我，都因为《春秋》。不难预料，《孔子》也一样，会在不同人心里留下不同的.印象，在不同人的内心埋下不同的种子。电影抓住了孔子的神，抓住了那个时代的症结点，让我有悲伤又有感动。君子固穷、君子死义、君子传道以及君子不愠，这便是一部《论语》，这便是一个孔子。

电影观后感6

　　电影随手找的，可我看哭了。

　　开始的时候很讨厌男主Will。Will的情绪阴晴不定，没教养，没素质，莫名其妙冲人发脾气，天天就想着怎么多睡几个漂亮姑娘。当他把他父亲一张一张照片扔到河里时，我气的简直都想关了电脑，心想他怎么认识不到这些照片多么珍贵，世界上怎么会有这么幼稚可笑的人。直到我了解他的家庭，他父亲的简要一生，我才明白这个走到哪哪讨厌他的孩子，是多么无助和孤独。

　　Will的祖父年轻的时候是纳粹，被关进监狱，Will的祖母因为和一个纳粹分子在一起，被剃光了脑袋，被人唾弃。但在Will祖父服刑六年后被放出来的时候，她还是满怀期望的想要和丈夫孩子一起到美国开始崭新的生活。可是Will的祖父失踪了，只有母子两个来到美国。可想而知，Will的父亲在哥本哈根父亲的丑闻下，又转辗至异国他乡无依无靠，幼年生活一直都很艰辛。他恨美国，他恨父亲，于是在他8岁的时候，他给父亲写了一封从没寄出的信，信里说，“我永远不会成为你这样的人”。

　　所以，Will的父亲一定想成为一个好父亲，不想让自己的儿子度过他那样的童年，但是Will从没见他的父亲笑过，直到他14岁他父亲消失的那天。父亲告诉Will，“我们的境况会不一样的”，笑了，然后消失了。Will的父亲死时孤独。

　　女主Effy，活泼聪明漂亮。没想到的是，Effy出生前，父亲就跑了，所以没见过父亲也没有父亲的照片。她有着这样的缺憾，所以一直竭力帮助Will找到他的祖父。Effy的妈妈和男友分分合合，家里破旧不堪，男友感情上不老实，对Effy也有龌龊的想法。她14岁就在抽烟喝酒。

　　这两个人的相遇，其实是对彼此的救赎。Effy在陪着Will见了Will父亲的叔叔，才知道Will家里这么不幸。从没见过父亲笑的Will看到他父亲幼年的照片，很诧异父亲竟然会笑。Effy看了Will父亲的信才知道，Will父亲并非开心，而是知道照片会寄给监狱里的父亲而笑的。她骗Will 说，“难道你不想看看让你父亲开心的地方吗？” 本在得知祖父是纳粹后郁闷的Will才有了兴趣享受旅行的快乐。

　　Effy帮助Will在旅行中感受了他父亲幼年的成长，更了解贴近了自己的父亲。Will见了祖父，冷血的祖父终于在看了那封信有所动容，问起Will的父亲是不是个好父亲。Will说，”不。他也不懂如何做一个好父亲。” Will内心已经原谅了父亲对他的伤害，他理解了父亲因为祖父而对生活的手足无措、痛苦和迷茫，并帮父亲把这份恨告知了祖父。而他，在Baltic Sea和North Sea汇合的地方，开始思考，将该如何爱与被爱。

　　Will从来只知道不管不顾伤害别人，可是当Effy喜欢上了Will，想和他上床时，Will阻止了。这并不只是因为法律，他望着晨光里熟睡的Effy，微笑着。他的心一定是因为守护着这个一直帮助他，像天使般的少女，而感到平静和温暖。对于Effy，14岁的豆蔻年华，因为Will的爱惜，而更加珍惜自己，那么讨厌青少年，盼望长大的她，终于在母亲问起她15岁生日怎么过的时候，决定Tivoli，并和母亲开心的回忆起小时候Tivoli玩耍的经历。

　　所以这部电影不是悲伤的。两个悲伤的人在遇到互相后，开始了新的旅程。相对于Will的父亲，Will是幸运的，Will的父亲一辈子不开心，孤独终老，而Will不再是个28岁的熊孩子，开始摸索如何爱。相对于Will，Effy是幸运的，14岁的她不会像14岁的Will因为父亲离开而堕落，她，带着Will给她的温暖，拉着母亲的手，充满希望的生活下。

电影观后感7

　　找到一部合意的影片实属不易的一件事，我们时常感叹没有好看的电影，新片又不想看，此时只有把注意力对焦过去，抱着试试的心态去找寻历经岁月积淀的经典，寻找的过程既简单又复杂，简单在于我们庆幸有现代化的

　　《奔腾年代》该部影片，以20世纪30年代的美国大萧条为背景衬托，讲述了来自三个不同生活背景的男人（查尔斯·霍华，德瑞德·波拉德，汤姆·史密斯），通过赛马完成各自美丽的转身。查尔斯·霍华德以前是个自行车修理工，因为向美国西部引进汽车赚了钱。他买了一匹个头很小的马，名字叫做Seabiscuit，直接翻译过来意思是海饼干。霍华德和半盲的前拳击冠军瑞德·波拉德和以前从事表演的汤姆·史密斯组成了一个小组训练他的小个子赛马，波拉德做骑师而史密斯则担任训练师。海洋饼干和它的三人小组开始了一个传奇的旅程，而三个人的人生路也从此改变。

　　整部影片中，瑞德的个性抒写的最为突出，最有血性，与那个时代的精神面貌截然相反，似乎告诉读者瑞德就是为这个时代生的，他生下来就是要拯救时代的，他完全可以当那个时代的精神领袖，他的赛马到哪，他的灵魂就到哪，哪里就会万人空巷。生活就像马场，处处都有转弯的地方，我们每个人就是赛场的赛马师，无法预测下一个转弯处会不会被对手挤出局，会不会摔个粉身碎骨，下场开赛有没有自己？因为每个人怕输，所以每个人都在天天进行比赛，都用尽全身的力量在赛道上完成一次又一次的华丽转身。

　　影片中有一段尤为感人的是，瑞德受伤后见到海洋饼干时，情绪一时就崩溃了，扔掉拐杖，迫不及待和她相拥，此刻是同病相怜了，瑞德被人暗算严重受伤，差点残疾，医生说他余生不能赛马了，而海洋饼干也受到了严重的创伤，在一次比赛中不幸跛了，不得不黯然离开战场，大家都无法预料她会不会再次回到赛场，此时见面是不是上帝之神的刻意安排，又或是他们之间早就心灵相通了，分别这么久应该见个面了？此刻他们好像是许久未见的老朋友那样，有太多的话要说，却不知道从何说起的感觉。故人两两相望，泪水浸湿了双眼。瑞德不忍心，也不甘心看着他的战神就这样悄无声息的远离众人的注目，昔日的辉煌战绩就这样昙花一现，所以决定力挽狂澜，让众人重新对战神疯狂、呐喊，让世人知道他还是一流的赛马师，他不是一个可怜的失败者。他有序的进行着他宏伟的复出计划，一方面对战神进行康复性的训练，一方面向医生咨询自己的身体状况。功夫不负有心人，战神慢慢恢复了以前的战力，可是他自己，按照医生的建议是坚决不能再赛马，况且还处在康复过程中，要是再次跨上马鞍是多么的危险。此刻生命真的不掌握自己手中，完全要靠运气了，瑞德不顾医生和朋友的反对，坚决实行原定计划。比赛照常进行，全场的观众都在欢呼，他们或许对最后的成绩不看重了，对自己下了多少注也不在乎，只是来欣赏他们两的完美融合，整个比赛过程充满了期待，同时空气中也弥漫着担忧的气息，没有人能保证不出意外。随着栅栏的瞬间开启，整个赛场成了一片咆哮声的海洋，就在接近比赛的终点那一刹那，战神的完美转身发生了，转弯处用近乎自残的方式来奋力拼搏，最后赢得了比赛的胜利，结果只能用意外的合理来解释了。

　　生活就这样，多坚持一下你就有可能胜利，后退的话，必死无疑。希望我们每个人都能奔腾的过好每一天！

电影观后感8

　　年少时，我们总盼着能快快长大，快点儿进入到大人的世界，做一些不受约束、为所欲为的事。而真正长大后才发现，成人的世界是多么拘束和无趣，又不禁怀念起少年时的点点滴滴。青春的印记、成长的花絮，更是如同打开了尘封多年的记忆，令人难以忘怀。难以言喻的遭遇、令人窒息的压迫、不堪回首的岁月，不光出现在每个人成长的记忆里，更是如同影片《狗十三》里的主人公李玩一样具有代表性。花季少女和可爱狗狗相遇了，从陌生到熟识，本该是个温馨且甜蜜的故事，而成长的枷锁却禁锢了她们，经历了一系列的磨难与心酸，也折射出了当下家庭中处在青春期的孩子们，所面临的“成长的烦恼”。

　　《狗十三》所讲述的故事颇有些耐人寻味，主人公李玩父母离异跟着爷爷奶奶一起生活，父亲送给她一条小狗，她起名叫“爱因斯坦”。少女与狗狗之间的关系不断升温，从一开始的横眉冷对到多云转晴再到亲密无间，“爱因斯坦”的突然丢失，疯狂找寻“爱因斯坦”的李玩，给家庭和长辈也带来了伤害，当李玩彻底放弃时，却不经意看到了“爱因斯坦”，而事件背后的真相却如同萦绕在心头的阴影一般，久久挥之不去……

　　片中的主人公李玩，是正处在青春期的叛逆少女，父母离婚后，她开始跟随父亲和爷爷奶奶生活，当父亲再婚后，面对着熟悉的家庭和陌生的亲人，李玩对家人产生了彷徨与迷惘，对未来更是显得不知所措，直到同父异母的弟弟出现后，这种感觉更是愈演愈烈。而“爱因斯坦”的出现及时化解了这种尴尬，这个活泼可爱又好动的小家伙，总能在不经意间缓解李玩的迷惘和焦虑，陪伴“爱因斯坦”也成了李玩减压和放松的唯一途径，而“爱因斯坦”的不幸走失令这种依靠荡然无存，李玩开始用自己的眼睛审视整个世界，独自面临成长所带来的痛点。

　　从“爱因斯坦”的失而复得到父亲心态的转变，从后妈和弟弟的登堂入室到爷爷奶奶的重男轻女，再到弟弟在家中的横行霸道……李玩的生活，也在这日复一日中的巨变中变得支离破碎。

　　整部影片，并没有呆板的说教，也没有刻意的煽情，而是用言简意赅的语言，极富生活气息的故事，家庭氛围浓郁的场景，以及主人公李玩的各种遭遇，来刻画出青春期的孩子，面临成长时的不知所措和种种阵痛。影片中的出场人物以及家庭组合，并不是独立存在的，而是当下家庭里的真实写照。年幼的孩子在家里无法无天，家长多采取纵容的态度;青春期的孩子，不光要面临学习的重担，还要体会成长所付出的代价;父母们不是忙着生意就是各种应酬;爷爷奶奶更是一个唱红脸一个唱白脸，在关怀与纵容之间找寻着平衡点。《狗十三》这部影片，如同一剂直面家庭生活的良药，不光适合正处在青春期的孩子，无论是人到中年的父母、还是年近古稀的爷爷奶奶同样适用。

　　《狗十三》讲述了曹保平眼中的青春，影片选择的视角相当独特，既没有落入爱情的俗套里，也没有落入打架、酗酒的常规路数上，而是透过一个全新组合的家庭，一位十三岁的少女，一条名叫“爱因斯坦”的狗，将青春与成长紧密地联系在一起，孩子内心的悸动和大人迷茫的世界，内心深处无声的妥协以及中国式亲子关系的阵痛，都汇集在了这部影片里。

　　影片以生活中常见的生活和家庭为抓手，以青春期孩子的经历和遭遇为原型，透过主人公李玩的故事，刻画出一个现实意义浓郁的家庭，尤其是对家庭中亲子关系的描写，极为详实。这个以现实题材编织而成的故事，不光是当下国人家庭生活的缩影，更能够触动观众的内心世界，每位观众都能在银幕上找到最最真实的自己。

　　密封了五年之久，《狗十三》终于与全国观众见面了，这样一部直抵人心的作品，别说是五年，就是再过十年、二十年，仍旧不会落伍、仍旧震耳欲聋。从《光荣与愤怒》到《李米的猜想》，从《烈日灼心》到《追凶者也》，曹保平早已证明了自己的独树一帜，而这部直面国人青春之痛与成长之殇的《狗十三》，究竟能取得怎样的成绩，能否成为下一匹票房黑马，无疑更值得期许。

电影观后感9

　　前段时间看一部很感人的电影叫《海洋天堂》，前景是汪洋大海之上飘荡着一只孤舟，一位踌躇的父亲带着有天生缺陷的儿子，孤独地坐在船上，无望地看着辽阔的大海，然后牵起儿子的手，两人一齐跃身跳入大海，或许海洋也是天堂。

　　影片的开始，使我产生好奇，随着前景的好奇，使我产生了观影欲望。

　　片中的主角是大福和他的父亲王心诚。大福在二，三岁时被家长发现异常，就带他去附近门诊看，医生说是弱智。大福的父母就将他送到北京大医院，经医生确诊为孤独症。

　　在大福七岁时，她妈妈因理解不了大福的病，有一天意外去世了。是上天的旨意还是命运的不公？大福是无辜的啊！她没又抛弃他，他是选择了用自我的生命来解脱做母亲的痛苦。看到那里，相对于大福来说我们都是幸福的。我们都无缺陷，还有最疼我们的妈妈陪伴着我们。有时候就想我们还有什么抱怨的？看到那里，我眼角湿润了。

　　孤独症的大福活在自我世界，每一个行为都出自他最真诚的表达，在他的世界里，没有勾心斗角，没有尔虞我诈，也没有无休止的欲望和苛求。高兴时他天真无邪的笑，让人很温暖，悲痛时他能够毫无研究的哭。愤怒时大声撕咬。影片中有一段，大福离开父亲，换一个陌生的环境，晚上睡觉就大哭，当他见到父亲了，就十指相扣，安心的入睡。这就是大福的感情表达。简单纯真的表达。而在水中，大福像一条鱼。无忧无虑，无牵无挂，无拘无束。大福也有感情，在海洋马戏团里有个叫玲玲的，玲玲是他的最好倾听者，每一天都陪伴着大福。有一天玲玲不在了，大福就四处寻找，找到了一个扮相十分像玲玲的麦当劳叔叔，就依偎在他的肩膀，来表达他对玲玲的情感和爱。

　　有人羡慕大福的活在自我的世界，纯真无暇。也有人耻笑大福活在单一的世界，幼稚封闭。而在大福的世界中没有“善”与“恶”。他是欢乐的、纯洁的。

　　幸运的是大福遇见的人都是好人。乐于助人的好人。上天永远是公平的。健全的人应对人生，可能还有机会改变命运，可是对大福呢？他仅有屈服于命运的安排，屈从于社会的保障，乞求与道德的怜悯。没有这些，他将死路一条，因为，这就是人生。

　　大福虽患先天的孤独症，可他有一位伟大的父亲，在大福21岁时，医院确诊大福的父亲肝癌晚期，只剩三个至四个月的时间了。父亲最放心不下的就是大福了。父亲怕他死后大福没人照顾，就四处奔波找社会机构，可是孤儿院嫌大福大，养老院嫌大福小。国家社会也不管......不健全的社会机构并没有使王心诚失望，仍然继续找，偶然一次机会遇见原先大福学校的刘校长。刘校长给他推荐一个民办机构，说那里能收留大福。于是王心诚找到了这个民办机构将大福送进去了，大福安顿好了，可是以后大福的生活呢？这也正是王心诚担心的事情，就这样王心诚开始教他怎样坐公交，在海洋管教他做清洁。教他怎样煮鸡蛋。对于一个患有孤独症的人来说，这得花好长时间和好大的耐心。王心诚就这样一步一步不厌其烦的指导大福。镜头的每一幕，无不让我落泪。这才体会到父爱的伟大。我也想到了我的爸爸，我想说“爸爸，我想你了”。

　　王心诚为他走使大福不感到孤独，拖着重病的身体，强忍这疼痛。拖着自制的龟壳，陪着大福游泳，并告诉大福自我将来变成海龟，永远陪在大福身边。王心诚死了。永远的离开了大福。看到那里，我大哭了。

　　最终，《海洋天堂》这部电影使我深受感动，该反应的是国家社会机构不完善，该引起社会反思了。我的愿望，如果现实生活中的每个人都能像影片中一样，在人生充满变数的命运中，能给于同情和帮忙，我想，社会将是多和谐啊，生活多完美啊！

电影观后感10

　　孩子，我要求你读书用功不是因为我要你跟别人比成绩，而是我希望你将来会拥有选择的权利，选择有意义有时间的工作，而不是被迫谋生。当你的工作在你心中有意义你就有成就感。当你的工作给你时间不剥夺你的生活你就有尊严。成就感和尊严给你快乐。

　　这是龙应台写给儿子安德烈的一段话。

　　不可置否，走出影厅的那一瞬间，我像从吉塔获得金牌的赛场走出来，这是从开头便可预料的结局，饶是如此，处处弥漫着现实生活的气息，偶尔的小幽默，还是紧紧地吸引我的目光。

　　影片中阿米尔·汗饰演的马哈维亚·辛格·珀尕是印度国家摔跤冠军，却因生活和家人的反对所迫，失去争夺世界金牌的机会。马哈维亚·辛格·珀尕并没有放弃自己的梦想，并把实现梦想的希望承载在儿子身上。无奈他的妻子生的都是女儿，但不久，马哈维亚·辛格·珀尕便发现女儿摔跤的潜质，从此不顾外界的舆论与家人的反对，培养女儿学习摔跤。

　　马哈维亚·辛格·珀尕把自己的梦想强加在自己的孩子身上，这似乎对孩子来说是不公平的，孩子应该有自己的选择——我开始这样想。在影片中，有一个女孩们对学习摔跤态度的转折。女孩们瞒着爸爸参加同学的婚礼，向新娘哭诉自己的“苦难”是，新娘说了她们从未想过的话：“我倒希望自己有这样的爸爸，这样他会为我的未来考虑，否则我们的命运从一个女孩出生开始就是做饭打扫卫生，全身心地做家务，然后等她们成年就会嫁出去减轻家庭负担。把自己交给一个素不相识的男人，为他们生养子女，这就是一个女孩一生的宿命。而你们的爸爸，他为你们遮风挡雨，抵抗全世界，默默的忍受你们闹脾气，为什么?为了让你们俩有未来，有自己的人生，他做错了么？”

　　新娘说这话时，眼中无不透露出对吉塔姐妹的羡慕。以印度现实社会的角度去看，在印度男尊女卑的观念早已根深蒂固，而马哈维亚·辛格·珀尕不仅是想让女儿完成他的梦想上，更是一个在社会底层生活的父亲唯一能馈赠女儿的最大礼物，让女孩们在未来拥有选择自由生活的权力。白天马哈维亚·辛格·珀尕是严厉的教练，而夜晚当女孩们熟睡时，他会悄悄按摩孩子们红肿的手臂，他是女孩们眼中严厉的，剥夺她们童年的“坏”爸爸，他更是吉塔在获得奖牌后最感恩的人，是女孩们坚强的后盾，而他也教会了女孩如何去战斗，无论是在赛场上还是在生活中，他让女孩们有成就感和尊严，成就感和尊严给她们快乐，马哈维亚·辛格·珀尕培养出的女孩们使得“所有被认为不如男孩的女孩们，那些被迫做繁琐家务的女孩们，那些被嫁出去生儿育女的女孩们”找到了另一种生活，另一个未来。

　　或许很多人会说马哈维亚·辛格·珀尕“自私”地为孩子制定了未来，从未问过她们的选择，可我更认为，马哈维亚·辛格·珀尕是作为父亲给孩子引导方向，让女孩们的未来有更多的可能，他以一年为期限，一年后让女孩们自己选择，这给予了女孩们极大的尊重和选择，并不是自私的限定女儿未来的方向。马哈维亚·辛格·珀尕对女儿的严格从片中可见一斑，最终女孩们和父亲的付出也得到了回报，得到这个结局，很多家长也会把希望放在自己孩子身上，希望他们一样能获得成功，对孩子百般严格，但现实是残酷的，付出加倍的努力，也不一定会开花结果，最终的胜者只有一个，别人眼中的胜利只属于一个人，而于自己而言的胜利是一场独自的狂欢，“你是我的骄傲！”马哈维亚·辛格·珀尕在吉塔夺冠后说了这句话，我想这句话透出的浓浓自豪不仅仅是因为吉塔获得了冠军，更是因为他的女儿——学会了战斗，在没有父亲的时候。

电影观后感11

　　袁隆平之所以取得成功、电影之所以感人，归根结底的原因只有一个——袁隆平代表了中华民族的精神——勤劳、坚韧、仁爱

　　袁隆平的成果，不是坐在办公室里，用电脑算出来的。那是长年累月，蹲在田间地头一点一点摸索总结出来的。现在搞学术的人难出成果，常自抱怨，可是有多少人有袁隆平那样的勤劳辛苦精神呢?就以这次电影发布会为例，那么多的媒体记者，发布会一结束，全都离开，赶回去发稿子。可是他们连电影都没看，又如何能写出感动人心的稿件呢?曾经踏实的中国人，在如飞的社会节奏里，早已经变得浮躁，又怎么能获得真正的成果呢?

　　袁隆平够坚韧，一次次的失败，也没能阻止他最后获得成功。他的坚韧体现在以苦为乐，逆境中也常开玩笑;他的坚韧体现在痴心不改，数十年如一日只想着杂交水稻;他的坚韧体现在我行我素，就算是没有国家和别人的支持，他也要将杂交进行到底。支持他如此坚韧的，是他心中“为民谋食”的仁爱精神。

　　袁隆平说：“我毕生的追求就是让所有人远离饥饿。”这正是中华文化里，“以天下苍生为己任”的精神。这是人类社会最广大最深厚的仁爱精神，远比什么虚伪的上帝来得真实。正是这种“爱人如爱我”的仁爱精神，帮助袁隆平战胜数不清的困难，最后获得成功，为人类作出了极大的贡献——因为他的成果，世界上可以多活一亿人。这种精神，是推崇天下为公的中国人所独有的。这种精神，放在自私社会里是行不通的——现在为什么不出袁隆平?

　　电影《袁隆平》里，袁隆平因为在课堂上推崇孟德尔和苏格拉底，否定了米秋林和李本森，遭到了领导的批判。原因当然是“否定社会主义科学，提倡资产阶级学术”之类的。这就太令人鄙视了，科学是没有国界的，也没有阶级之分，不管谁的成果，只要是为人类造福，为何不可拿来我用?如果按照电影中这帮弱智革命派的逻辑，苏联的人造卫星技术，源于纳粹德国的火箭飞行技术，技术到底算谁的?苏联人造卫星上天，是代表了社会主义的先进，还是纳粹制度的成功?

　　以刘老师为代表的几个水稻专家，就是这一类人。他们自己无能，却占据着位置。这还不算，他们还要极力破坏别人的事业，限制别人的能力，让别人也一事无成。大家都一样无能，他们的无能看起来才正常，才不会被关注，他们的地位才不会动摇。刘老师因为怕袁隆平培育出杂交稻，趁着大雨把袁隆平的稻田毁掉，宁可损失国家利益，也要阻止能人成功，自私到了极点。“木秀于林，风必催之”，这个风，不是来自敌对方向，而往往是来自自己阵营。这种丑陋的中国精神，贯彻在无数的中国人中间，即使到今天，也仍然大行其道。因为这个精神，中国屡受列强欺压，被英法联军打，被八国联军打，被日本鬼子打。因为这个精神，中国屡遭外商打压，一些丑陋的中国人，争相在外国人面前献媚争宠，却对于自强的中国人，明枪暗箭，除之而后快。如果说，中国人不能够根除这种劣根性，那中华崛起梦就永远只能是一个梦。卑劣的小人们，把无数的袁隆平扼杀在萌芽里。以至于今天我们对于袁隆平感到格外的珍惜。然而，按照中华民族的伟大传统，她应该产生千千万万的袁隆平才对。那些被扼杀了的天才，都毁在这些中华民族的小人之手!

　　袁隆平代表了中华民族生生不息的精神，他的使命已经完成，我们的使命才刚刚开始。如何参与重建中华民族精神，使我们的国人，人人都可以成为袁隆平，是我们这一代人的使命。果静林们已经开始努力了，我们难道就只想旁观?为了祖先的光荣，为了国人的幸福，我们需要为重振中华精神做点什么!

电影观后感12

　　由于母亲在过年期间有病住院，心情一直很沉重，快开学了才想起了放假时留的三部电影观后感作业，于是打开电脑先搜到《小鞋子》这部电影看了起来。

　　这部电影讲述了一个发生在伊朗某个穷人家庭的故事。主人公阿里是个懂事的孩子，母亲生病父亲工作，家里还有一个小宝宝，所以家中的许多负担都落在了阿里的身上。阿里有一次买菜时不幸丢失了妹妹莎拉唯一的一双刚补好的鞋子。为了不受父母的挨骂，也为了不给父母增加负担，他努力和妹妹交流让妹妹不把这件事告诉父母。阿里和莎拉的上课时间是不一致的，阿里决定把自己的球鞋先让给妹妹穿，妹妹上完课马上赶到约定地方把鞋脱给他穿，他再奔跑着去学校。于是兄妹仅有的这双鞋子每天就在两个人的脚上交换着，能够找回丢失的鞋子或者再拥有一双鞋子的渴望在两个稚嫩的心中与日俱增地堆积着，因为他们既要逃避父母以及迟到可能带来的惩罚，又要承受换鞋带来的种种不便。阿里试图和父亲去城里打工挣钱，父亲却意外受伤，花去了本来答应给妹妹买鞋的钱治病。后来，小阿里看到参加全市长跑比赛的通知时，他决定参赛，原因是第三名的奖品是一双球鞋。他仿佛又看到了希望，可报名时间已截止。为了送妹妹那双球鞋，他苦苦哀求老师让他参加比赛，保证能得奖。在比赛中，阿里奔跑着，他的眼前晃动着妹妹放学后奔回来与他换鞋以及他换好鞋后奔向学校的脚步，他要取胜，他要获得那双鞋子，他在奔跑，在极度疲劳中奔跑，后来他跌倒了，为了胜利，他又不顾一切地爬起跑向终点并在混乱中率先撞线。然而一心想拿第三名的阿里却一不留神拿了冠军，没有如愿以偿地得到那双球鞋。失望的他在照相机前留下了内疚的泪水。回到家中，妹妹看到阿里两手空空，难过地走开了，毫无胜利喜悦的小阿里脱下那双已经跑烂了的球鞋，把自己的满是血泡的脚浸在水池里。红色的金鱼绕着他的受伤的脚不断地游着……此刻父亲正拿着给阿里和妹妹的鞋子回家了，影片到此结束了。

　　影片中的阿里和妹妹都是这样懂事，让我想到一句古语：“穷人的孩子早当家。”特别是阿里，笑的时候连眼睛都闪着光，而当他哭的时候太阳都仿佛没有了温度。。“穷人的孩子早当家。”这句话放在这里最合适不过了。生在21世纪的我们，过的是“衣来伸手，饭来张口”的无忧无虑的生活，一遇到挫折，就只会逃避。而阿里兄妹呢？虽然他们家境贫困，可是他们的生活却很快乐。这也让我想起自己小时候不也是过着这种虽贫困却很快乐的生活吗？他们那份纯真的坚持，就是为了一个目的；就是为了心中的希望，不管怎么样就算累趴下也要坚持的向它靠近。这样的坚持在我小的时候也曾有过，刚上初中时我就在心中立下一个目标：放弃上高中的念头，在初中一定要考上中专或技校，这样既为家里省三年学费又能早毕业为家里挣钱。我每学期都努力的学习，最终实现了自己的愿望。而生活在现代社会下的我却在幸福生活中迷失了最应该坚持的东西！心痛的不能自已！现实生活中我因为恰恰缺少了这种信念，才使我生活在这幸福社会里，却失去了人生的理想，不知道自己该做什么，每天生活的碌碌无为，对待生活、对待工作没有一个积极的态度。

　　《小鞋子》给我的感动是属于贫民的感动，是底层劳动人民不被恶劣环境打败的坚强，是穷苦人家小孩子纯真朴实的懂事。其实，生活的美好本不抽象，就像那忧郁的蓝色中突然跃入的一抹亮色，让人惊喜，让人久久不能平静，让人浮想联翩……多一点释怀，少一点计较；多一点豁达，少一点纠缠；多一点懂事，少一点无理取闹，生活的美好就在眼前，在阿里和萨拉的眼前，也在我们每个人的眼前。

电影观后感13

　　电影根据真人真事改编。男主角赞佩里尼是一名意大利裔的美国人，父母都是虔诚的天主教徒，但赞佩里尼从小却是个特别调皮捣蛋的孩子，为此，他的母亲经常为他祈祷，希望他成为一名诚实善良的孩子。一次机会，赞佩里尼的长跑天份被发掘出来。在还是一名高中生时，他就代表美国参加了1936年的柏林奥运会。但随后而来的二战打断了他的运动生涯，他成了一名军人，1943年，他所乘坐的战机在南太平洋上空坠毁，赞佩里尼与另一位幸存者，靠一艘设备简陋的救生艇，在海上奇迹般的漂流了47天后，被日军发现，遣送到日本集中营。在集中营里，由于赞佩里尼的不屈和奥运选手的身份，他受到了看守长渡边变态、非人的残害，遭遇非常悲惨，但这一切都没有使他屈服，直至迎来美军的营救。

　　正如这部电影的名称《坚不可摧》，我们看到了一个坚不可摧的英雄形象，但坚不可摧的并不是肉体，而是信仰：当他在大海上漂流了四十多天，靠接雨水、吃生鱼肉、海鸟肉生存时，我们看到了被大自然摧残得瘦骨嶙峋的病态肉体;当他被皮鞭、棍棒、拳头抽打，被军靴踢踩跺踏、被各种变态酷刑折磨时，我们看到的是伤痕累累、奄奄一息的软弱肉体。但支撑这肉体生存下去的却是信仰——坚不可摧的信仰。当赞佩里尼在海上漂流遇大风暴，随时会被巨浪吞噬时，他向天主祈祷：“主啊，如果你能让我生还，我以后的生命都将属于你!”。

　　天主给了他这个奇迹，而他也兑现了自己的誓言。在此后的2年中，他面临无数次的绝境、死亡，是信仰给了他愈挫愈勇的力量。“锅炼银，炉炼金，上主炼人心”(《圣经箴言篇》17章3节》)，磨难是天主给祂所拣选选的人特别“定制”的“炼金炉”，如同亚巴郎、约伯、多俾亚、保禄……为的是“使他们经过火炼，炼净他们如同炼净银子，试验他们如同试验金子。”(匝加利亚先知书13章9节)。赞佩里奇就被安置在了集中营的炼金炉里。

　　影片的高潮部分是变态的渡边让已经被折磨得羸弱不堪的赞佩里尼举起一根柱子，如果放下就会被射杀，衣衫褴褛，被煤渍浸染得肮脏黢黑的赞佩里尼趔趄着举起了柱子，尽管身体打晃，但他一直坚持着，这个场景很像《耶稣受难记》中耶稣背十字架上山受死的情形，那根粗壮的柱子压在这个看似一根稻草就能压垮的战俘身上，他背负的是战争的罪恶、人性的丑陋。最终，被击垮的不是重轭在身的赞佩里尼，而是对面那个在他目光注视下的刽子手，他被赞佩里尼坚不可摧的意志击垮，唯有用对赞佩里尼暴风雨般的抽打及痛哭嚎叫来宣泄自己的崩溃。

　　如果你认为坚不可摧的仅是赞佩里尼在集中营炼狱般的遭遇，那就错了，这样，他和一般的英雄有什么区别呢?赞佩里尼的坚不可摧更表现在他战后的作为。战后，他兑现了对天主的承诺，走上了侍奉主的道路，在这条道路上，他展现了-惊人的宽容与爱，他不仅原谅了所有曾经伤害过他的日本军人，还亲自到日本，与他们和解，并在80岁高龄时，参加了日本奥运会的火炬接力。

　　“你们当爱你们的仇人，为迫害你们的人祈祷”(玛窦福音5章44节)赞佩里尼用耶稣教导的方式展示爱的坚不可摧。在救赎、宽容、和解的爱之旅中，他到达了97岁的生命尽头，去年7月，老人安然辞世。而朱莉，也在筹备拍片时，与老人结成了忘年交。

　　今年年初，教宗方济各接见了朱莉，并观看了这部长达2个多小时的电影。

　　作为曾深受日军荼毒的中国，我们拍过许多反映抗日历史题材的影视作品，但震撼人心的有吗?同样是反映战争的苦难，作为男性的张艺谋拍出了秦淮河畔的脂粉气;而作为女性的朱莉，却拍出了西风烈、残阳如血的壮烈;相较国内抗战片“为了不能忘怀的记忆”主题，朱莉却表达了“爱是弥合伤痛的唯一方式”。

电影观后感14

　　因为上选修课，是英文电影赏析，所以每个星期二都可以静静的看一部电影。今天老师说看一部罗曼蒂克的电影，它获得过奥斯卡金奖，几乎囊括了所有的提名。他说她放的时候同学们可能都还在穿开裆裤。也许很多在座的同学都没看过。我以为是什么老片，结果是泰坦尼克号。我呆了一会儿，感觉这么近，好像昨天刚看过一样。怎么老了呢。小时候看的啊。我兴致勃勃的和帆帆说情节我全记得。还记得看露丝和杰克一起浮在那块板上承受不住重量，杰克为了露丝就那样沉入海底。我还记得他的表情，那样，沉下去了。那时，真的很伤心。猛地反应过来，那是，我才几岁，其实是有自己的思维的，看的懂，会感伤，也知道世上是有一种感情叫爱情的存在的。一回忆，像记忆里让自己难忘的刻骨铭心的爱情大多是小时候看的，什么都不懂的年纪难道对什么都深刻吗。薰衣草蓝色生死恋萧十一郎，洛神那些让我哭过的电视、都是初一或之前看的。连白娘子，都全记得的，很喜欢看，小时候。我相信每一个人，不管什么时候，都是有自己的思维的。我对小时候的感觉记得很清楚。早了不知道，但小学绝对有自己的思维，觉得什么都懂了，然后再大一点，觉得之前的自己很幼稚，不懂的可多了。但当时觉得什么都懂。就像现在上大学了，觉得初中生多小都不知道，谈恋爱太夸张了。但一回想初中的时候又不是这样的。

　　影片一开始，就觉得眼眶开始发热，悲伤的感觉上涌。看着看着发现其实也就这样。不是以前的电视好看，也不是现在的电视不好看，但是就是没有那种感觉了。小时候妈妈不让看电视，总叫我去做作业，她说长大了电视你想看就看，而且多的看部过来。我相信了。可是长大了，却不再那么，那么热衷看电视了。没有，那种，感觉了。现在倒回去看那些记忆中好看的不得了的电视，发现也不过尔尔。如果不是因为记忆的深刻，有特别的感觉，那现在看也是一部普通的作品。而且长大了，现在重温以前的电影，关注点和感动点会和以前有很多区别。以前我记得一部剧妹妹很漂亮，邻居姐姐很丑，可以重温发现天，邻居姐姐好美，妹妹很一般。看，连审美都变了。我记得以前觉得露丝很美男主一般，现在却觉得男主好帅好帅。以前看的时候完全不记得有床戏裸戏什么的，到现在才关注到。

　　看着看着我在想，是不是就是因为看了太多太多那么深刻的爱情片，所以现在的我才不相信爱情。爱情，那种爱只会存在在电视里吧。有机缘有巧合，有坚持。记得小时候真的疯狂的喜欢看电视。哥哥姐姐们都叫我电视报。什么台放什么电视问我就知道，连广告几秒都能掐住。我哥还说过，我这么小就看这些谈恋爱的，长大还不变人精啊。

　　回来百度，发现3D版的泰坦尼克号要出现了，多好。我不喜欢老剧新拍，因为我觉得记忆里的那个人是不可复刻的也是不可超越的。她是你某个时期记忆中最深刻独一无二的。多感谢，还可以看到还是你和她演的，变成了3D的。想去电影院看。多可惜，身边，还是没有一个可以陪我看的男生，一起怀念。

　　我，22岁了，那么2的年纪。却回不到那么2的时期。我22了，没有男朋友，没有可以回忆的刻骨铭心或纯洁心动的爱情。我一直相信只要我在等待，那个人总会出现。所以我一直等待，可是，真的只要相信就会出现吗。也许。我的一生不会遇见爱了吧。到了年纪，找一个适合的人，结婚，平平淡淡的也许也是一种幸福吧。

　　关于爱情，总是想不通，心动的感觉好像都是在看电视的时候吧。

　　妈妈，其实我很想说，我最后悔的事情就是在可以早恋的年纪没有好好的早恋一场。看完星空的时候我就这么想。那样纯真心动的感觉只有在什么都不懂的年纪了吧。

电影观后感15

　　北环横店电影城，我几乎是含着眼泪看完《花儿与歌声》这部影片的，剧中和我差不多一样大的“问题”学生范大强，因为一再被老师“误解”，愤怒之下，偷偷地离开了一直疼爱着他的奶奶，想要到遥远的城里，跟着爸爸一起挣钱。不幸的是来到城里的范大强，没有找到爸爸，也没有了钱，为了生存，只得沿路乞讨起来，就在乞讨的路上，他遇到了更加不幸的盲童心明—一个被狠心妈妈遗弃的六岁女孩。为了“救”下这个妹妹，善良的范大强毅然又回到了老家。可同样失明的奶奶因为身体原因却不愿接受这个捡来的妹妹，但又怕大强赌气出走，只得留下了可怜的心明，从此三个人相依为命，过着贫苦而又幸福的生活。

　　仁爱的校长知道大强回来了，为了说服他回到学校，就答应了他可以带着盲童妹妹心明一起上学。这时的班主任也已经换成了从城里来的音乐老师高虹。这是一位理解学生，尊重学生，真诚关爱学生的老师，而且这位老师教学很有方法，就连数学课都可以上得和音乐课一样，到处充满歌声。喜欢音乐的高老师还专门为留守的孩子创作了歌曲《我和你同一班》，更重要的是她发现了盲童心明的音乐天赋，让六岁的她担任了学校合唱队的领唱，而且还联系省城的大医院为心明治好了眼睛。

　　高老师的出现就像是在大山深处种下了最美最美的花儿，这些原本柔弱的，一场风雨即可摧毁的留守儿童之花，因为有了高老师的灌溉，变成了一缕阳光就能焕发生机的坚韧之花。高老师还用歌声唤醒了藏在远离父母的山区孩子们心底的感动，让他们重新燃起了对美好未来的憧憬和向往。

　　不知为什么，我突然就想到了同样爱着我们的“老张”。“老张”是班里的几个调皮鬼给班主任张老师起的外号，其实老张并不老，只是穿着打扮朴素了些而已，不过那一头短发还是很有精神的，尤其是那一双大眼睛仿佛会说话，只要盯着同学们一看，大家就都知道该干什么，不该干什么了。这是一双神奇的眼睛，给我带来了无尽的感动和力量。一到三年级的时候，我是班里公认的懦弱“小绵羊”，课下很少和同学打闹，上课也从不敢举手回答问题，生怕回答错了，又会被同学们嘲笑懦弱。这种懦弱一直持续到四年级张老师开始教我们，才把我改变成了勇敢的男子汉，这让我一生充满感激。我清楚地记得那是一次学习古诗《江雪》的语文课，当张老师讲解到“独钓寒江雪”时，突发奇想地问同学们：“其实柳宗元笔下的江上老者，钓的并不是鱼，那他钓的又会是什么呢？”教室内顿时变得鸦雀无声，没有人能说出答案。但其实我是知道答案的，在乐乐课堂唐诗学习时，我刚好看到过这个讲解。看着同学们都一头雾水的样子，我几次想举起手来，但又怕说不好会被大家嘲笑。张老师仿佛看懂了我的心思，用一双慈爱的眼睛凝视着我，仿佛在说：老师知道你会。可我还是犹豫着不敢站起来。这时，张老师的眼睛变得更慈爱了，慈爱得像是能读懂我的心灵：勇敢地站起来，老师相信你可以说的很好！最后还是张老师的眼神鼓励了我，让我勇敢地站了起来，说出了“孤独”的答案。我的话音刚落，张老师已经冲我竖起来大拇指，班里也想起了热烈持久的掌声。正是那次不经意间的鼓励，让我变得从此勇敢起。

　　我要感谢张老师，正是她带给我的那份心底的感动，让我从一个腼腆内向的孩子变成了敢于表达自己的勇敢孩子。张老师就像是《花儿与歌声》中的高老师，用自己的爱和感动浇灌着每一个孩子的心底，因为她知道：班里的每一个孩子都是一颗花的种子只不过每个人的花期不同，有的花，一开始就会灿烂地绽放，有的花却需要用爱和感动去浇灌！